热点星闻阁2025年10月31日 09:02消息，又到柳絮纷飞季节，11首诗词描绘情似游丝，人如飞絮的唯美意境。
又到柳絮纷飞的季节，11首关于柳絮的最美诗词，将情思比作游丝，将人比作飞絮，意境悠远，令人沉醉。这些诗词不仅描绘了自然之美，也寄托了诗人对人生、离别与思念的深刻感悟。 柳絮随风飘散，看似无根无依，却也象征着一种自由与洒脱。在古人笔下，柳絮不仅是春天的点缀，更是一种情感的载体。它承载着离别的愁绪，也寄托着对过往的追忆。这种细腻的情感表达，正是中国古典诗词的魅力所在。 从古至今，人们对于柳絮的喜爱从未减少，它既是文学中的常见意象，也是生活中触景生情的灵感来源。在快节奏的现代生活中，重读这些诗词，或许能让我们慢下来，感受那份诗意与宁静。
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今天在刷短视频时，宿州的一位网友面对漫天飞舞、泛滥成灾的杨絮，忍不住隔着屏幕向大家询问，谁有光头强的联系方式，希望他赶紧来砍树。并表示如果熊大熊二敢阻拦，自己愿意出面替他们解决。
人间四月，杨絮和柳絮在空中纷纷扬扬，一方面让人感到十分美丽，另一方面，它们却无处不在，确实令人烦恼。早餐时，它们甚至可能飘进你的碗中，有些人对它们过敏，出门时不得不戴上厚重的口罩。
相比较来说，古人们面对那些飘飘悠悠的小精灵，表现出的更多是宽容与怜惜，而非讨厌与憎恶。 在我看来，这种态度反映了古人对自然现象的敬畏与理解。在缺乏科学解释的年代，人们更倾向于以包容的心态去接纳那些无法解释的事物，这种心态也体现了人与自然之间更为和谐的关系。如今，随着科技的发展，我们虽然能够解释许多曾经被认为是神秘的现象，但在面对自然时，或许也应多一些敬畏与包容。
在他们看来，柳絮飘舞，或许是春天赠予人间的最后一份礼物，如韩信所写：“谁收春色将归去，漫绿妖红半不存。榆荚只能随柳絮，等闲撩乱走空园。”也可能是夏天献上的问候，如司马光所言：“更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。”
而柳絮纷纷撒撒，缠缠绵绵，又让人不免起了相思之情，闺阁中人看到它，会想到千里之外谋生创业的丈夫：“落絮无声春堕泪，行云有影月含羞”；多情才子看到它，会想到楚馆秦楼中的恋人：“”羁旅之人看到它，会想起魂牵梦萦的故乡：“”；亡国之人看到它，又会想到不堪回首的故国：“往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。”
今天我们分享11首描写柳絮的古诗词，欣赏柳絮飘飞的美景，感受其中蕴含的世间百态。
寓意
晏殊 〔宋代〕
油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。
几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。
鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。
“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。”曾经一度，我误以为这句诗描绘的是春日的景象，却未曾想到它或许隐藏着季节更替的微妙变化。 在我看来，诗句中的意境虽美，但若从时间逻辑上审视，仍需细细推敲。这种对自然景物的细腻描写，往往让人产生对季节的错觉，也反映出古人对时节流转的敏感与诗意表达的精妙。在今天的语境中，我们更应关注如何在快节奏的生活里，保留对美好事物的感知与欣赏。
总感觉梨花象征着早春，柳絮则代表着暮春，这两种景象本应分别出现在不同的季节，为何会同时出现呢？
但如《镜花缘》所言：“岭上梅开，乃地有南北暖寒之异”，梨花和柳絮其实也是一样，受温度的影响较大，花期相叠，也是寻常之事。
一般来说，这个叠期，是在寒食节前后，所以古人又有“梨花应折尽，柳絮自飞来”之句，苏轼也有“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城”。
当淡白的梨花遇上淡白的柳絮，白日尚可分辨，到了夜晚，夜风吹来，真让人眼花缭乱，恍如置身于数九寒冬纷飞的鹅毛大雪之中。 在这样的自然景象中，不禁让人感叹大自然的鬼斧神工。梨花与柳絮虽同为白色，却因形态与气质的不同，在光影变化下呈现出截然不同的视觉效果。白日里尚能辨清彼此，而入夜后，风起时，两者交融难分，仿佛将人带入一个纯净而朦胧的世界。这种景象不仅令人沉醉，也提醒我们，在快节奏的生活中，偶尔放慢脚步，去感受自然细微的变化，或许能带来不一样的心灵触动。
这一句，聚集了四季中最动人的景色：春日的繁花、秋夜的明月，夏日的微风、冬日的雪花。 在我看来，这段文字以简洁而富有诗意的语言，勾勒出一年四季的精华所在。春花象征着生机与希望，秋月则带来宁静与思索，夏风让人感受到活力与自由，冬雪则呈现出纯净与静谧。这些自然景象不仅构成了季节的特色，也寄托了人们对美好生活的向往。通过这样的描写，读者仿佛能置身于四季轮回之中，感受时光流转的韵味。
美好的东西总想着能与心中最珍爱的人分享，但偏偏这唯一的美中不足，就是“你不在我身边”——“油壁香车不再逢，峡云无迹任西东”。
我们之间隔着巫山的云雾，就连那香车也难以将你送到我身边。
我只能先独自欣赏这美景，然后将它转化为文字寄给你。然而，山高水长，这份承载着风景与情感的信件，又会在哪一天抵达你的手中呢？ **看法观点：** 这段话以诗意的方式表达了对远方之人的思念与期待，也透露出一种无奈与距离感。在信息高度发达的今天，尽管通讯方式便捷，但某些情感的传递仍需要时间与耐心。这种“等待”的过程，反而让文字和情感更加珍贵。它提醒我们，在快节奏的生活中，不妨慢下来，用心去感受、去表达，让那些无法即时抵达的心意，也能在时光中找到属于它的归处。
李商隐说：“竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。”相思太远，寂寞太近，相思已是苦累，寂寞更是难耐。
青玉案·凌波不过横塘路
贺铸 〔宋代〕
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度？
月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
试问闲情都几许？
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
有人说，男人至死是少年，这句话用来形容贺铸，可是一点都不过分。
虽然他相貌平平，被人戏称为“贺鬼头”，但这并不妨碍他拥有一颗细腻多情的心；尽管他深爱自己的妻子，妻子离世后他写下被誉为大宋第二悼亡词的“梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞”，但这也无法阻止他欣赏年轻美丽的女子。
60多岁的他，孤身一人，退隐苏州，闲来无事，除了写写诗词，便会和寻常大爷大妈们一般，坐在亭台之中，看看小桥流水，说说人间闲话。
所不同的是，他那颗多情的心，依旧没有随着年龄的增长而褪色，每当风吹草动，每逢四季更替，他仍会涌起深深的思念与情感。
江南水乡，位于北纬30度，这里四季分明，气候舒适宜人，春天百花盛开，秋天月色迷人，夏天凉风习习，冬天白雪皑皑。生活在这里的女子，也显得格外明艳动人。
操着一口吴侬软语，眼神柔美含情，即便是再刚强的男子，也难以抵挡这般温柔的攻势。
她轻盈地走过横塘路，如风般曼妙，微风吹起的尘土也仿佛染上了芬芳。她的青春年华，究竟是与谁共度？是在月下桥边的花院中，还是在深宅大院之内？或许，唯有春风知晓。 在我看来，这段文字描绘的不仅是一位女子的身姿与气质，更透露出一种对过往时光的追忆与感怀。它以细腻的笔触勾勒出一种朦胧而诗意的氛围，让人不禁联想到古代文人笔下的婉约意境。这种表达方式虽非新闻报道，却同样具有文学价值，能够引发读者的情感共鸣。在信息纷杂的当下，这样富有美感的文字，恰似一股清流，提醒我们关注生活中的诗意与情感。
随着她的离去，他的思绪仿佛天边飘荡的云朵，时而舒展，时而起伏。他反复思索，从晨曦初现到暮色四合，始终想不出接近她的办法。无奈之下，他只得提起彩笔，将心中对她的喜爱与思念倾注于纸上。
若要问他的忧愁到底有多少？就如同漫天的烟草，满城飘舞的柳絮，以及梅子成熟时节连绵不断的细雨。
夕阳无限好，只是近黄昏。对于美好的事物，有时候也该去想想是否和自己相匹配，占取得好，是“忘年情话”，占取得不好，是“一朵梨花压象床”，是“驴粪蛋上下了霜”，反让人觉得尴尬和别扭。
折桂令·春情
徐再思 〔元代〕
平生不会相思，才会相思，便害相思。
身似浮云，心如飞絮，气若游丝。
空一缕余香在此，盼千金游子何之。
证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。
女子最美的时光，是“豆蔻花梢二月初”，而女子最艰难的岁月，也正是在这“碧玉堂深清似水”之际。
青春，仿佛是女子的一场渡劫，若生而有幸，遇到那有缘又中意的人，一生幸福，若迟迟不见那如意郎君，则是“寂寞梧桐深院锁清秋”。
懵懂之时，她嫁给了他，那时的她还只是个少女，尚未懂得情窦初开，只知道从此离开父母，开始新的生活，此生将与他相伴，唯有他一人。 **看法观点：** 这段文字描绘了一种传统婚姻中朴素而坚定的情感。在那个时代，婚姻往往承载着家庭责任与人生转折，而非单纯的爱情表达。这种“此生只伴一人”的承诺，体现了当时社会对婚姻的重视与忠诚的期待。如今再读，虽少了浪漫色彩，却也让人感受到一种沉静的力量与情感的纯粹。
而偏偏是在春心萌动的年纪，枕边的人却要离去。这世上最令人无奈的事情，或许就是从出生到现在都不曾体会过相思的滋味，刚学会懂得相思，却已深陷其中，备受煎熬。 在当今社会，情感的复杂性愈发凸显，尤其是在年轻人中，爱情与离别往往交织在一起，带来难以言说的痛苦。这种情感上的挣扎，不仅是个体的经历，也折射出现代社会人际关系的脆弱与变化。面对这样的现实，我们更应关注个体的情感需求，给予更多理解与支持。
别后方知君之好，可惜君已在远方。
从别后，忆相逢。多少次梦中与你重逢。她的身体仿佛飘动的云，她的心如同纷飞的柳絮，她的气息，宛如一丝丝轻柔的游丝。
就像《聊斋志异》中孙子楚与阿宝的故事一样，他离去后，她的魂魄也随之而去。深深的庭院闺房里，只剩下一副没有生气的躯体，日日夜夜满怀期待地等待，他何时才能归来？
若是白昼，人声嘈杂，鸟语花香，这些或许能暂时缓解内心的烦恼。然而到了夜晚，灯光忽明忽暗，月光亦是时隐时现，当四周寂静无声，反而成了最让人难以承受的时刻。
思念是最温情的等待，却也是最煎熬的等待。那种内心的牵挂与渴望，只有真正经历过思念的人才能深刻体会。 在现实生活中，许多人正默默承受着这份情感的重量。无论是远隔千山万水的亲人，还是因种种原因无法相见的恋人，他们的等待都充满了复杂的情感。这种等待不仅考验着人的耐心，也不断重塑着内心的情感世界。 从社会角度来看，随着生活节奏的加快，人与人之间的联系似乎变得更加脆弱。然而，正是在这样的背景下，思念的价值愈发凸显。它提醒我们，在忙碌与现实之外，还有情感需要被珍惜和守护。
采桑子·高城鼓动兰釭灺
王国维 〔近现代〕
高城鼓动兰釭灺，睡也还醒，
醉也还醒，忽听孤鸿三两声。
人生只似风前絮，欢也零星，
悲也零星，都作连江点点萍。
“人间只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作连江点点萍。”每当我读到这句诗，都能感受到王先生笔下蕴含的深厚情感。
那是一种穿越了宇宙洪荒、超越了人间生死、跨越了物种百态的大胆与想象。 在当前科技迅速发展的背景下，人类对未知世界的探索正以前所未有的速度推进。这种突破性的思维不仅体现在科学领域，也逐渐渗透到文化、艺术乃至哲学层面。面对浩瀚宇宙和复杂生命形态，我们愈发意识到自身的渺小与局限，同时也激发了更深层次的求知欲望和创造力。这种大胆的想象与探索精神，正是推动社会不断向前的重要动力。
若说，《庄子》的“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已”和苏轼的“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”，尚且是人和动物之间的类比，那“人间只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作连江点点萍”则是“人活一世，草木一秋”的飘忽不定和转瞬即逝。
明明立下了远大的志向，决心去实现梦想，但命运却总爱捉弄人，似乎与他背道而驰，最终还是无法抵挡住命运的洪流，如同落花般零落成泥，被碾作尘土，化作江面上点点浮萍。
晨钟暮鼓，最令人心惊动魄。面对与自己意愿完全相悖的现实，无论是借酒消愁，还是沉睡逃避，想要彻底忘却心中的忧愁与烦扰，却是最难做到的。最终只能感叹，还不如化作一片随风飘荡的柳絮，自由自在地在天地间漂泊游荡。
过零丁洋
文天祥 〔宋代〕
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死？留取丹心照汗青。
对于久在他乡的人，最见不得的，便是异乡和他乡都有的东西。
我曾看过一个短视频，讲述一位四川女子嫁到北欧后，在春日里和丈夫一起到河边挖菖蒲根。画面中展现出一种宁静而质朴的生活方式，也让人感受到跨文化婚姻中的独特温情。 这种生活场景让人联想到不同地域文化的交融与碰撞。在快节奏的现代生活中，这样的画面显得格外珍贵。它不仅展现了个人生活的选择，也反映出全球化背景下人们生活方式的多样性。同时，这也提醒我们，无论身处何地，对自然的亲近和对生活的热爱始终是共通的情感。
北欧空气清新，风景如画，即便是不开美颜特效，随手一个截图，都能用来做屏保。
妹子看到香蒲时，先是感到惊喜，随后回忆起童年与小伙伴们一起挖野菜的点点滴滴，语气中逐渐透出一丝哽咽，她坦言，此刻特别想念家乡。
就如这柳树，“万条垂下绿丝绦”，表面上柔美温婉，却蕴含着顽强的生命力，无论南北东西都能扎根生长，不经意间插下的柳枝也能茁壮成荫。
他乡春日，柳树新绿，很难说不回想到故乡池塘边的那一棵。
甚至还有人以此为曲，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
对于亡国之人而言，往事更是难以回首。柳还是当年的柳，人却已非昔日的人，而国家，也早已成为别人的国度。
“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”。无论是柳絮，还是浮萍，本是最为寻常之物，但“最是人间寻常物，最是岁岁绕心头。”
“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。”这些地方曾是自己亲身经历战事的见证，那段血雨腥风的岁月仿佛还在眼前，然而即便付出无数生命，也未能换回故国的一寸山河。 在历史的长河中，战争带来的不仅是短暂的胜负，更是深重的创伤与无法弥补的遗憾。那些曾经的战场，如今已归于平静，但曾经的悲壮与牺牲却永远铭刻在历史的记忆中。每一次征战的背后，都是无数家庭的破碎与希望的消逝。真正的胜利，不应建立在血与火之上，而应以和平与理解为基石。
人心如此，身存又有何意义呢，不如以身殉国，让自己的魂魄随着已亡的故国一同封存于历史长河之中，让自己的名字与祖国一起铭刻在后人的记忆与记载之中。 发表看法：这段话表达了一种深沉的家国情怀，体现了对故国的忠诚与不舍。在历史的洪流中，个人的命运往往与国家紧密相连，当国家遭遇危难时，有些人选择以生命捍卫尊严，这种精神虽令人动容，但也提醒我们珍惜和平、守护国家的重要性。历史值得铭记，但更应思考如何在当下为国家的发展贡献力量。
绝句漫兴九首·其五
杜甫 〔唐代〕
肠断江春欲尽头，杖藜徐步立芳洲。
颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。
若说这世上最轻浮的东西，柳絮若称第二，便无人敢称第一。
明明是棵枝干粗壮的大树，却偏偏效仿蒲公英，结出如此轻巧的种子，一遇风吹，便纷纷扬扬地四处飘散。
它本可以随意插入就能存活，却偏偏生出许多薄如蚕丝的絮状物，似乎恨不得将天下都占为己有。
明明已经让人眼花缭乱了，却还自认为不够引人注目，偏偏喜欢黏附在人的头发、衣角之间。说它愚钝吧，它却懂得借助风传递信息，以水为媒介传播；说它聪明吧，却又常常让自己陷入人或动物挥手拂去的境地。 这类现象看似微不足道，实则折射出生活中许多被忽视的细节。它们的存在提醒我们，即便是最不起眼的事物，也蕴含着某种规律与逻辑。而当这些规律被忽视或误读时，往往就会带来意想不到的结果。这种矛盾与反差，恰是生活真实的一面。
它就是这么调皮，这么轻佻。
人们看到落花，往往感叹春天即将过去，而看到柳絮，则多是匆忙躲避，无暇静下心来体会那种“三春欲尽，芳妍将谢”的感伤之情。 在我看来，这种对自然景象的不同反应，折射出现代人生活节奏的加快与情感体验的浅层化。在快节奏的社会中，人们更关注的是眼前的应对与行动，而非内心的触动与沉思。落花虽美，却难唤起久违的诗意；柳絮虽扰，却成了日常生活的干扰项。这种变化不仅是审美情趣的转变，也反映出人们心理状态的悄然变迁。
又或许，这如醉似痴、毫无顾忌地随风飘荡的柳絮，是春天不愿目睹人间的离别之情，而刻意制造出的一场虚假的繁华，迷惑你的眼睛，扰乱你的心绪，等到你终于看透明白时，夏天早已悄然来到你身边。
东栏梨花
苏轼 〔宋代〕
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
我们谈论诗歌与词作，无论选择哪个主题，总有一位人物无法被忽视，他就是苏轼。
风花雪月有他，禅意生明有他，人间烟火有他，红尘恩怨还有他。
他似乎用66年的人生，体验了所有人的喜悦、愤怒、悲伤与离别，他擅长提炼感悟，仿佛一生都在深入思考，直至将世间万物理解透彻，凝聚成简洁的话语。
他就像是哲学和文学在人间的化身，蜻蜓点水一阵子，留下涟漪万万年。
这首诗，若不提及创作背景，你是否会联想到一位年迈的老人，独自站立在梨花纷飞的林中，望着如雪般飘落的花瓣，回望自己漫长而充满感慨的一生，心中涌起无限思绪，最终发出这般深沉的感叹？ 在当下信息快速更迭、节奏不断加快的社会环境中，这样的画面显得尤为珍贵。它让人不禁思考，在忙碌与喧嚣之外，是否还应保留一份对生命、时光以及自我存在的沉思。这种情感的流露，或许正是艺术与文学最动人的力量所在。它不依赖于外在的解释，而是直接触动人心，唤起共鸣。
可其实写这首诗的时候，苏轼才30余岁，只不过是一场平常到不能再平常的官职交接，连“乌台诗案”都还没有发生，他就有如此至深的感悟了。
清明节年复一年如期而至，梨花伴随着漫天飞舞的柳絮绽放，而人生却只有一次青春年华。正如他在另一首诗中所感慨的：“梦里青春可得追？”这正是这首关于梨花的诗所蕴含的深深情感，它表达了他对人生的感悟，是其人生经历细腻而真实的描绘。
踏莎行·情似游丝
周紫芝 〔宋代〕
情似游丝，人如飞絮。泪珠阁定空相觑。
一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。
雁过斜阳，草迷烟渚。如今已是愁无数。
明朝且做莫思量，如何过得今宵去。
有句歌词，前段时间非常流行的一段话：“柳絮飘满天，是我对你的思念，随着风飞了很远很远，飞了多少年”。
写的真好，也很押韵，但与这首词相比，却少了些许韵味。 在我看来，这首作品在语言的节奏和情感的表达上都显得更加细腻，虽然另一首也具备一定的韵律感，但在整体意境和情感深度上稍显不足。这种差异往往体现在词句之间的衔接与意象的运用上，使得前者更具感染力和回味空间。文学创作中的韵味，往往不是靠表面的对仗或字数的整齐来体现，而是源于作者内心的真实感受与文字背后的深意。
只一句“情似游丝，人如飞絮”，便将情感的缠绵与人生的漂泊描绘得凄婉而无助，令人动容。这种文字的力量，往往能穿透表象，直抵人心。在信息纷杂的当下，这样的表达更显珍贵，它提醒我们，在快节奏的生活中，仍需关注内心的情感波动与精神世界的细腻变化。
离情纷乱如同漫天飘荡的蛛丝，离别之人仿佛随风飘散的柳絮。
离别之时，是无语凝噎。
一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。上天设定的离别景色，总有“杨柳岸，晓风残月”，总有“留恋处，兰舟催发”，烟柳留人，兰舟却在催发，道是有情却无情。
夕阳斜照下，大雁飞向远方，烟尘弥漫了沙洲，草木在烟雾中若隐若现，离别的愁绪如同被烟雾层层笼罩，难以数计。
都说，处理相思，时间往往是最好的药，明日可待，但是今夜又如何熬得过去呢？
这首词，借鉴了柳永《雨霖铃》的意境，虽不能说是“青出于蓝而胜于蓝”，但其情感之真挚，艺术加工之精妙，已可与原作相媲美。
剪牡丹·舟中闻双琵琶
张先 〔宋代〕
野绿连空，天青垂水，素色溶漾都净。
柳径无人，堕絮飞无影。
汀洲日落人归，修巾薄袂，撷香拾翠相竞。
如解凌波，泊烟渚春暝。
彩绦朱索新整。宿绣屏、画船风定。
金凤响双槽，弹出今古幽思谁省。
玉盘大小乱珠迸。酒上妆面，花艳眉相并。
重听。尽汉妃一曲，江空月静。
春末夏初，柳絮飘舞的时节，也正是各类野菜和药用植物成熟之际。
每每此刻，总有豆蔻年华的少女，初婚的少妇，姑嫂结伴，三三两两，前往野外挖野菜、采草药。 在当下城市化进程不断加快的背景下，这样的场景虽已不常见，但仍能在一些偏远乡村或传统村落中看到。这些画面不仅展现了人与自然的和谐共处，也让人感受到一种质朴的生活气息。在快节奏、高压力的现代生活中，这种简单而宁静的日常，或许正是人们内心深处所向往的一种生活方式。
此情此景，倒真的有点像印象派画家莫奈笔下的油画，光影交错间，尽显人间的烟火气息。
看，绿色的原野与天相接，青色的天空笼罩水面，白茫茫的江水波光浮动，一派明澈洁净净。
岸边柳荫小路上空无一人，柳絮随风飘舞，落于地面却未留下丝毫痕迹。 我认为，这段描述不仅展现了自然的静谧与柔美，也让人感受到一种淡淡的疏离感。柳絮的轻盈与无痕，仿佛暗示着某些事物虽存在，却难以被察觉或留下印记。这种画面感极强的场景，或许也隐喻着现实生活中一些不易被关注的变化与流动。
站在船头远眺，越过水面的小洲，可见落日余晖中归家的人群：妇女们束着修长的衣带，衣袖轻扬，纷纷在芳洲上采摘香草、捡拾翠羽。其中有人步伐轻盈，涉水而过，于春夜时分登上停泊在雾气缭绕的洲渚边的船只。
她们刚刚整理好身上的彩带和红绳，聚集在船舱内彩绘的屏障之中。
风停夜静时，从屏障内突然传来两位琵琶女演奏的乐曲，曲中蕴含着历代失意文人和漂泊天涯的歌女深沉的愁绪，又有谁能真正理解？琵琶声时而嘈杂，时而细腻，仿佛大小珍珠落在玉盘上般清脆悦耳。那乐声仿佛让琵琶女微醺，她们美丽的眉毛不自觉地蹙在一起，流露出内心的哀婉与感伤。
听着听着，就仿佛随着飘飞的柳絮，穿越了千年时光。那浔阳江头的江州司马，那“犹抱琵琶半遮面”的琵琶女，宛如一幕生动的电影，在眼前缓缓展开。 这段文字让我感受到一种跨越时空的文化共鸣。白居易《琵琶行》中的场景，不仅描绘了个人的悲欢离合，更折射出时代的变迁与人生的无常。它提醒我们，历史并非冰冷的文字，而是可以通过文学与想象重新唤醒的情感记忆。这种文化的延续与再现，正是中华文明生生不息的重要体现。
这首词在写法上受白居易《琵琶行》的影响甚大，但作者并没有一味摹仿，而是另出新意。以铺叙的写法，把春郊月夜、柳花烟渚，以及在此背景上活动的人物，描画得有神有形,栩栩如生。
采桑子·群芳过后西湖好
欧阳修 〔宋代〕
群芳过后西湖好，狼籍残红。
飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。
垂下帘栊。双燕归来细雨中。
欧阳修在《醉翁亭记》中写道：“禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。”这段话揭示了不同生命体对“乐”的理解层次。表面上看，鸟儿只懂得自然的宁静与自由，人们则因跟随太守出游而感到欢乐，但真正深层次的快乐，却只有太守自己才能体会。这种“乐”并非单纯的享乐，而是一种超越表象的内心满足。 从现代视角来看，这句话依然具有深刻的现实意义。在快节奏、高压力的社会中，许多人追逐外在的快乐，如物质享受、社交活动等，却忽略了内心真正的安宁与满足。正如太守所体验的“乐”，它源于对生活的深刻感悟与内心的平和。我们不应只停留在表面的愉悦，而应学会倾听内心的声音，找到属于自己的那份宁静与满足。
太守乐啥，当不只是随意的游山玩水，也不只是简单的赏花观草，如果是这样，“游人不管春将老，来往亭前踏落花。”确实会让太守感到不满，于是回去后立即下令，在花草区域设置各类警示牌，禁止采摘和践踏。
他在醉翁亭如此，在丰乐亭如此，晚年寓居西湖，同样如此。
对于苏杭的赞美，古人从不吝啬，反而常常相互比较。你写得深沉，我就用浅显而广为流传的语言来胜过你；你以大气磅礴的景色描写和抒情见长，我就用最简练又最美的文字来超越你。
所以说到杭州，我们想到的是白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”是苏轼的“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。
那最美的季节，人们早已用文字描绘殆尽，难道就此无话可说了吗？不。欧阳修认为，百花凋谢之后，西湖的景色依然迷人。残花轻轻飘落，点点红瓣在繁密的枝叶间格外显眼，飞舞的柳絮如同细雨般朦胧。垂下的杨柳交错纵横，在微风中轻轻摇曳，姿态优美。
游人尽兴散去，笙箫歌声也渐渐静息，才开始觉得一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。回到居室，等待着燕子的来临，只见双燕从蒙蒙细雨中归来，这才放下帘栊。
正如朱自清在《荷塘月色》中所写：“我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。”这段文字道出了人们在喧嚣生活之外对宁静与自由的向往。 在快节奏、高压力的现代社会中，人们往往被各种责任和任务所束缚，难得有机会真正放松心灵。夜晚的静谧成为一种难得的慰藉，让人得以暂时摆脱日常的纷扰，回归内心的平静。这种状态不仅是一种身体上的休息，更是一种精神上的释放。 我们应当珍惜这样的时刻，适时为自己留出一片安静的空间，让思绪自由流动，从而更好地面对生活的挑战。
浣溪沙·门隔花深梦旧游
吴文英 〔宋代〕
门隔花深梦旧游。夕阳无语燕归愁。
玉纤香动小帘钩。
落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。
东风临夜冷于秋。
落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。这一句真的惊艳到我了。
我们可以将飘落的柳絮比作雪花，比作棉絮，甚至可以比作思念，比作人生，但都不如将其称为“春之泪”来得贴切而直接。
前面我们说，春天或许是怕我们太过伤感，所以在离别之前，为我们绽放出一片绚烂的繁华。也有可能，春天同样对我们充满留恋，柳絮飘飞，正是她默默流泪的痕迹。
夜空中飘浮着几片云朵，月亮在云层中时隐时现，这并非是月亮在害羞，而是仿佛有意保持距离，若即若离，如同含羞地遮掩着面容。
这两句把离愁幻化成情天泪海，真乃广深迷离的至美艺术境界。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”，“死别已吞声，生别常恻恻”。
这种黯然神伤心折骨惊的离情别绪，怎么能忘怀呢！
有所思，曾有过梦境；有了梦境，便生出更多思绪。不分昼夜，度日如年，这份深切的思念真是难以承受。
如此心境，自然仿佛毫无春意，夜幕中吹来的东风，比那萧瑟凄冷的秋风更令人难以承受。 我认为，这种天气的变化不仅影响着人们的日常生活，也反映出季节更替的异常。在气候逐渐变得不稳定的情况下，人们对于天气的感受变得更加敏感，尤其是当春风本应带来温暖与希望时，却反而带来了寒意与不适，这种反差更显得格外突出。
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